{"title":"Dipinti ad olio","description":"","products":[{"product_id":"oil-on-canvas-by-william-r-stone","title":"William R Stone (1842 – 1913) Oil on canvas - Sidford Bridge, Sidmouth Devon","description":"\u003cp\u003eWilliam R Stone (1842 – 1913) Sidford Bridge.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eStone was a Birmingham-born artist who was very prolific, his pictures appear regularly on the market.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOil on canvas. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCanvas: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA superb example of Stone's work, depicting a view of Sidford Bridge, Devon. \u003cbr\u003eSidford Bridge is a 12th-century packhorse bridge over the river Sid which runs four miles into Lyme Bay at Sidmouth, Devon. The bridge was at the site of a 1644 skirmish in the English Civil War.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077609820345,"sku":"00052","price":380.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/sidfordbridge.jpg?v=1647883452"},{"product_id":"19th-century-old-master-grand-tour-oil","title":"19th Century Old Master Grand Tour Oil","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eAn attractive early 19th century 'Grand Tour' oil painting, being a copy of an earlier piece. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eWell presented.  \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eFrame: 40cm x 25cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077609853113,"sku":"00053","price":380.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/oldm1.jpg?v=1647883582"},{"product_id":"large-landscape","title":"19th Century Oil On Canvas - Large French Landscape","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEarly 19th century oil on canvas depicting a French landscape. The painting is of very good quality and presented in a gilt frame. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCanvas: 80cm x 94cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrame: 93cm x 107cm \u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077609984185,"sku":"00061","price":400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/land1.jpg?v=1647885164"},{"product_id":"deborah-jones-still-life-oil-on-canvas","title":"Deborah Jones 1921-2012  Oil on canvas - \"Still Life\"","description":"\u003cp\u003eDeborah Jones 1921-2012\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOil on Canvas\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA superb example of Jones' work. Signed and dated 1979\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCanvas: 33cm x 36cm \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeborah Jones (1921-2012) was born in South Wales but moved to Bristol as a young girl. where she worked for the Bristol Aeroplane Company. Later she moved to London and started her artistic career by displaying her canvasses on the railings along the Bayswater Road. Soon her artwork captured the attention of many admirers leading to exhibitions all over the UK and in other countries including France, Italy, and America. At her London exhibition held in 1975, Cary Grant bought all the 20 or so pictures on display and it is said Frank Sinatra also owned her work. Deborah Jones’ paintings ranged from pictures of teddy bears and dollies to Still Life and industrial landscapes. It is said her love of teddy bears came from her treasured Teddy Lexi who survived a 1941 raid on their road in Bristol.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610082489,"sku":"00056","price":400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/jones1.jpg?v=1647883914"},{"product_id":"deborah-jones-tea-part-oil-on-canvas","title":"Deborah Jones 1921-2012  Oil on canvas - Tea Party","description":"\u003cp\u003eDeborah Jones 1921-2012\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOil on Canvas\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA superb example of Jones' work. Signed to the lower left corner.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCanvas: 33cm x 36cm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeborah Jones (1921-2012) was born in South Wales but moved to Bristol as a young girl. where she worked for the Bristol Aeroplane Company. Later she moved to London and started her artistic career by displaying her canvasses on the railings along the Bayswater Road. Soon her artwork captured the attention of many admirers leading to exhibitions all over the UK and in other countries including France, Italy, and America. At her London exhibition held in 1975, Cary Grant bought all the 20 or so pictures on display and it is said Frank Sinatra also owned her work. Deborah Jones’ paintings ranged from pictures of teddy bears and dollies to Still Life and industrial landscapes. It is said her love of teddy bears came from her treasured Teddy Lexi who survived a 1941 raid on their road in Bristol.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610115257,"sku":"00055","price":160.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/j1.jpg?v=1647883828"},{"product_id":"the-brig-rapid-oil-on-canvas","title":"STYLE: Thomas Butterworth 1768 – 1842 Early 19th Century Oil Painting - The Brig Rapid","description":"\u003cp\u003eThe Brig Rapid and other vessels offshore\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEarly 19th century Oil on canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eImage: 49cm x 66cm \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAlthough unsigned, this 19th-century oil on canvas is very much in the style of the celebrated marine artist Thomas Butterworth 1768 – 1842.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eButtersworth was an English seaman of the Napoleonic wars period who became a marine painter. He produced works to commission and was little exhibited during his lifetime.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610148025,"sku":"023","price":700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/mar1.jpg?v=1647886422"},{"product_id":"alison-margaret-dickens-b-1917-oil-painting-lake-scene","title":"Alison Margaret Dickens b.1917 - Oil Painting Lake Scene","description":"\u003cp\u003eAlison Margaret Dickens b.1917\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOil painting on board \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA highly decorative original oil painting by Alison Margaret Dickens, depicting a beautiful lake scene, set within a woodland. Signed to the lower right corner and inscribed to verso. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePresented in a modern wooden Frame, ready to hang. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBoard: 44cmx60cm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrame: 53.5cmx69cm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAlison Margaret Dickens was born in 1917.  She excelled at art at Haberdasher Aske’s School and went on to study art formally Ealing Art School under Kenneth Procter.  Her work has been exhibited widely including at the Royal Academy, the Society of Women Artists, of which she was a member, and the Royal Society of Portrait Painters.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610377401,"sku":"00032","price":150.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_3340.jpg?v=1647872901"},{"product_id":"a-lee-ix-xxcentury-pair-of-oil-paintings-landscapes","title":"A Lee IX\/XXcentury: Pair of Oil Paintings - Landscapes","description":"\u003cp\u003eA Lee. 19th\/20th century\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOil on canvas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAn attractive pair of Country landscapes. Turn of the twentieth century, fully signed and dated to the lower right corner of each canvas.  \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Gilt frames.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCanvas: 35.5cmx61cm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrame: 51.5cmx77cm\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610442937,"sku":"00024","price":400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/B7064334-6430-4EFA-B7CD-12DC7B271AE9_1_105_c.jpg?v=1647869840"},{"product_id":"venice-lagoon","title":"Stephen Frank Wasley (1848 - 1934) Oil on Canvas - Venice Lagoon","description":"\u003cp\u003eFrank Wasley 1848 – 1934\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVenice Lagoon\u003cbr\u003eOil on canvas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCanvas: 41cm x 71cm\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAn original oil on canvas by the celebrated artist \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eFrank Wasley 1848 – 1934. The painting is of very high quality and captures a view of a Venice Lagoon. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBorn in London but lived in Whitby at his studio. Yorkshire coastline and Venetian Lagoons were his favoured subjects. Noted for his Turneresque style. He exhibited at LON, MI, NW, RA, RO, YO.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610541241,"sku":"00063","price":700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/wasley_edited.jpg?v=1647885572"},{"product_id":"very-interesting-early-20th-century-framed-primitive-oil-on-canvas-seascape","title":"Early 20th century Primitive Oil on Canvas Seascape - Light Ship Galloper.","description":"\u003cp\u003eVery interesting early 20th century framed primitive oil on canvas seascape.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Light Ship Galloper.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSize 60 x 42 framed\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610606777,"sku":"00067","price":700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/ship1.jpg?v=1647886725"},{"product_id":"michalis-makroulakis-b-1940-oil-painting-still-life-flowers","title":"Michalis Makroulakis (b.1940) - Oil Painting - Still Life Flowers","description":"\u003cp\u003eMichalis Makroulakis (b.1940)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA superb original oil painting by the Greek artist, Michalis Makroulakis. The painting depicts a beautiful still life of flowers and is inscribed and signed to the lower margin in Greek. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe piece appears to have been dedicated to a friend, with to the left, ‘For Philip(a?) for one plate of food (or a foreign dish) with friendship. To the right, Signed and dated 1-12-1972. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUnframed\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBoard: 15cmx10cm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMichalis Makroulakis was born in 1940 and grew up influenced by the artistic culture of the time. Rarely offered, but with previous sales at Bonhams and Christies. \u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610737849,"sku":"0033","price":3000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_3028.jpg?v=1647873035"},{"product_id":"albert-hodder-1845-1911-original-oil-painting-charmouth-beach-dorset","title":"Albert Hodder 1845-1911 Original Oil Painting - Charmouth Beach, Dorset","description":"\u003cp\u003eAlbert Hodder 1845-1911 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOil on canvas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAn attractive original 19th century oil painting by Albert Hodder, depicting a view of Charmouth Beach, Dorset. A similar view by Hodder is held in the Bridport Museum Trust.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFully signed and dated to the lower right corner. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGilt frame.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCanvas: 28.5cmx61cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFrame: 42cmx72cm \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610770617,"sku":"00037","price":700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_3007.jpg?v=1647876195"},{"product_id":"mark-alexander-british-b-1966-oil-shield-of-achillies","title":"Mark Alexander (British, B. 1966) Oil - Shield of Achillies - Full Provenance","description":"\u003cp\u003eMark Alexander (INGLESE, classe 1966)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Una rara e originale serigrafia a olio su tela dell'artista britannico Mark Alexander.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eQuesto superbo pezzo è intitolato \"Shield of Achillies\" ed è firmato e datato \"alexander 08\" sul verso.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eProvenienza: cosciotto di cervo\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eDiametro 220 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eAlexander è stato artista residente presso la Beethoven Haus di Bonn, in Germania (2014-2015). Alexander ha nove delle sue opere incluse nella collezione permanente della Fondazione Centre Pompidou, Parigi.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077610999993,"sku":"00088","price":10000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/2B8E2A6C-AD13-47F0-ABBD-1E51F4F5B242.jpg?v=1647875564"},{"product_id":"18th-century-oil-painting-by-jakob-heinrich-helbigk-hamburg-1640-1746","title":"Jakob Heinrich Helbigk (Amburgo 1640 - 1746) Dipinto ad olio del XVIII secolo - Trompe-l'oeil","description":"\u003cp\u003eDipinto ad olio del XVIII secolo di superba qualità di Jakob Heinrich Helbigk (Amburgo 1640 - 1746).\u003cbr\u003e Trompe-l'oeil con un pettine, una lettera e un almanacco datato 1724\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Firmato Monsieur Helbik\/peint sulla lettera\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Olio su tela (Ritelato)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 75 x 61 cm (30 x 24 pollici)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Jacob Heinrich Helbigk divenne cittadino di Amburgo nel 1737 e nello stesso anno divenne un maestro pittore ad Amburgo. Si specializzò principalmente nella pittura trompe-l'oel e in alcuni ritratti. Nel presente dipinto Helbigk segue una lunga tradizione della scuola olandese del XVII secolo. Cerca i suoi modelli e motivi da Edward Colliers, Samuel van Hoogstraten e Cornelis Gysbrecht.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077611229369,"sku":"0001","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_2315.jpg?v=1647859377"},{"product_id":"looming-by-pippa-blake-oil-on-canvas","title":"Pippa Blake (n.1954) Olio su tela - “Incombente”","description":"\u003cp\u003e Un dipinto a olio originale con paesaggio marino intitolato \"Looming\" di Pippa Blake (inglese B1954)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Immagine: 17 cm x 17 cm\u003cbr\u003e \u003cbr\u003ePippa Blake è nata a Portsmouth, in Inghilterra, nel 1954, e ha studiato Belle Arti (Pittura) al Camberwell College of Art di Londra dal 1972 al 1976, ottenendo il BA Honours (First Class). Nel 2005 si è laureata al Visual Arts Program, West Dean College, Sussex con un diploma post-laurea (Distinction).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Blake ha viaggiato molto per il mondo, ma ora vive e lavora nel porto di Chichester, vicino al confine tra Hampshire e Sussex, nel Regno Unito, il che accade nell'area del nostro negozio. Espone frequentemente sia nel Regno Unito che in Nuova Zelanda. Ricopre il ruolo di amministratore fondatore di BLAKE, un'organizzazione in Nuova Zelanda che ispira la leadership ambientale.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077611262137,"sku":"00058","price":150.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/sussex1.jpg?v=1647884691"},{"product_id":"oil-paintings-attributed-to-barker-of-bath","title":"ATT: Thomas Barker di Bath 1769-1847 Coppia di ritratti dipinti ad olio","description":"\u003cp\u003e ATT:\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Thomas Barker di Bath (Pontypool 1769 - Bath 1847)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Una superba coppia di dipinti ad olio raffiguranti il ​​ritratto di una dama e un gentiluomo. Presentato in cornice d'epoca.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Cornici: 58 cm x 46 cm\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eThomas Barker di Bath era un pittore e litografo. Nei suoi primi lavori, come The Woodman and his Dog in a Storm della Tate, l'influenza di Thomas Gainsborough è particolarmente evidente. Studiò in Italia dal 1790 al 1793, ma ci sono pochi segni di sviluppo artistico nei dipinti eseguiti dopo il suo ritorno a Bath. Le sue opere più innovative sono la serie Impressions of Rustic Figures after Nature del 1813, la prima collezione personale di litografie stampate in Inghilterra, e il Massacro degli abitanti di Scio da parte dei Turchi, un affresco dipinto nel 1825 sulle pareti del quadro. galleria nella sua casa, Doric House, Sion Hill, Bath.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077611524281,"sku":"00018","price":2300.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/Barkerandbathtwinset.jpg?v=1647865282"},{"product_id":"early-19th-c-oil-mother-and-child","title":"Dipinto ad olio dell'inizio del XIX secolo \"Madre e bambino\"","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eGrande olio su tela di inizio '800 “Madre e Bambino”\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eIl dipinto non è firmato ma è di ottima qualità. Il dipinto è stato rintelato e pulito secondo standard elevati.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003ePresentato in cornice fiorentina del XX secolo.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eCornice: 80 cm x 67 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077611589817,"sku":"00086","price":400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/oldmastermomandbabyfullw_frame.jpg?v=1647963427"},{"product_id":"19th-century-oil-painting","title":"John Bucknell Russell 1819-1893 Gioco di pittura a olio del XIX secolo","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eDipinto olio su tela del XIX secolo intitolato al retro 'A Mixed Bag Hare \u0026amp; Black Cock'\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eFirmato JB Russell in basso a sinistra.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eTelaio: 41,5 cm x 52 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eJohn Bucknell Russell 1819-1893\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eNato a Edimburgo e cresciuto ad Aberdeen, John Russell ha iniziato la sua vita lavorativa come imbianchino. Si stabilì a Fochabers dove ricevette incarichi sportivi dal duca di Richmond e da Gordon e dai suoi amici che venivano a Castle Gordon per la stagione di caccia. Ottenne anche commissioni da Lord Lovatt a Inverness.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eRussell si specializzò in dipinti di pesci e selvaggina. Era un abile intagliatore del legno, realizzava modelli di salmone Spey con le misure esatte degli originali. Questi furono scolpiti nella vecchia lavanderia di Castle Gordon e dipinti da sua figlia. Molti dei suoi figli divennero artisti ed espose regolarmente alla Royal Scottish Academy.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077611950265,"sku":"00046","price":800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/HareandBlackcock.jpg?v=1647879484"},{"product_id":"19th-century-oil-painting-game","title":"John Bucknell Russell 1819-1893 Dipinto ad olio del XIX secolo 'Presente di gioco'","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eDipinto olio su tela del XIX secolo intitolato al retro 'Un regalo di gioco'\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eFirmato JB Russell in basso a sinistra.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eTelaio: 41,5 cm x 52 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eJohn Bucknell Russell 1819-1893\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eNato a Edimburgo e cresciuto ad Aberdeen, John Russell ha iniziato la sua vita lavorativa come imbianchino. Si stabilì a Fochabers dove ricevette incarichi sportivi dal duca di Richmond e da Gordon e dai suoi amici che venivano a Castle Gordon per la stagione di caccia. Ottenne anche commissioni da Lord Lovatt a Inverness.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eRussell si specializzò in dipinti di pesci e selvaggina. Era un abile intagliatore del legno, realizzava modelli di salmone Spey con le misure esatte degli originali. Questi furono scolpiti nella vecchia lavanderia di Castle Gordon e dipinti da sua figlia. Molti dei suoi figli divennero artisti ed espose regolarmente alla Royal Scottish Academy.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42077611983033,"sku":"00047","price":700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/APresentofGamecopy.jpg?v=1647879574"},{"product_id":"mid-18th-century-dutch-school-oil-on-panel-cow-in-field-overlooking-a-canal","title":"STILE: Jacob van Stry (1756-1815) Dipinto a olio di scuola olandese della metà del XVIII secolo \"Mucca nel campo con vista su un canale\"","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Un superbo olio su tavola originale della scuola olandese della metà del XVIII secolo raffigurante una mucca in un campo che si affaccia su un canale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Il dipinto è molto nello stile di Jacob van Stry (1756-1815).\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Presentato in cornice intagliata e dorata di ottima qualità.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Pannello: 22 cm x 32 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Cornice: 45 cm x 54 cm\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42087792115897,"sku":"00069","price":450.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_44552.jpg?v=1648472343"},{"product_id":"dorothy-mary-hepworth-1894-1978-oil-painting-provenance-studio-sale","title":"Dorothy Mary Hepworth 1894-1978 Dipinto ad olio - Provenienza: Studio Sale","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eIn vendita qui è un rarissimo dipinto ad olio originale di Dorothy Mary Hepworth. Olio su tavola, raffigurante paesaggio.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eProvenienza:\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe Artist's Studio Sale, Christie's, South Kensington, Immagini e disegni rimossi dallo studio della defunta Miss Dorothy Hepworth (Patricia Preece), 2 aprile 1984.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eUn ottimo esempio, incorniciato e pronto per essere appeso.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eImmagine: 23 cm x 33,5 cm\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eCornice: 33 cm x 42,5 cm\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eDorothy Mary Hepworth (30 settembre 1894-8 settembre 1978) è stata una pittrice britannica e compagna di vita di Patricia Preece. Hepworth ha firmato il nome di Preece su molti dei dipinti di Hepworth, anche dopo la morte di Preece.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eSi ritiene che molti, se non tutti, i tanto acclamati dipinti di Preece siano stati creati da Hepworth. Preece attribuì i dipinti a se stessa, con il consenso di Hepworth, che era timida e preferiva non apparire in pubblico. Il lavoro di Hepworth attribuito a Preece fu esposto a Londra alla Royal Academy of Arts, alla Warren Gallery, Maddox Street, nel 1928 e alla Lefevre Gallery, King Street, nel 1936. Alcuni dei dipinti furono acquistati da Kenneth Clark, Virginia Woolf e Augustus Giovanni, tra gli altri. Fino al 1996 si credeva che i due collaborassero a molti dei lavori. La prova che la stessa Hepworth li abbia creati proviene dai diari che i due hanno condiviso, dove Preece ammette di aver avuto poca mano nella creazione dei dipinti.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42088349663417,"sku":"00082","price":300.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_4397.jpg?v=1647952292"},{"product_id":"herbert-arnould-olivier-1861-1952-oil-painting-bulgarian-peasant-women","title":"Herbert Arnould Olivier 1861-1952 Pittura ad olio - Contadine bulgare","description":"\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Herbert Arnould Olivier 1861 - 1952 Olio su tela \"Contadine bulgare\" datato 1894 \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Olio ben presentato di Herbert Arnould Olivier 1861-1952.\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eIl dipinto è intitolato Donne contadine bulgare ed è firmato e datato (1894) in basso a sinistra. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Cornice: 45 cm x 54 cm \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Olivier studiò tra il 1875 e il 1877 alla Sherborne School e nel 1922 donò alla scuola il suo dipinto Easter Morning. Il dipinto era originariamente destinato ad una chiesa in Italia ma fu messo in così cattiva luce che egli si rifiutò di lasciarlo lì. Studiò alla Royal Academy Schools a partire dal 1881, dove vinse il Premio Creswick nel 1882.[6] \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Olivier espose ampiamente, tra cui la Royal Academy a partire dal 1883, l'RP, il RI e il Salon di Parigi. Insegnò alla Bombay School of Art negli anni ottanta dell'Ottocento. Andò in Kashmir con il Duca e la Duchessa di Connaught nel 1884. Nel 1885 mostrò 66 dipinti del suo viaggio in Kashmir alla Fine Art Society. Queste opere furono considerate dalla critica \"efficaci, anche se dure e dai colori grossolani\". Nel 1908 tenne una mostra personale alle Grafton Galleries. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eNel 1917, Olivier fu nominato artista ufficiale della guerra e nel 1924 presentò alla nazione, per essere esposti nel \"nuovo Museo della Guerra a South Kensington\", una serie di dipinti, tra cui Il Consiglio Supremo di Guerra (il cui originale fu donato a governo francese ed esposto nella Reggia di Versailles), La riunione dell'armistizio, I rappresentanti militari in conferenza, Il tavolo della firma della pace e vari ritratti. I dipinti fanno ora parte delle collezioni dell'Imperial War Museum. Nella collezione del museo c'è anche uno scarabocchio che il primo ministro britannico David Lloyd George ha realizzato su una carta assorbente a Versailles, che Olivier ha recuperato dal tavolo delle trattative. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Olivier fu eletto alla Royal Society of British Artists nel 1887 e al Royal Institute of Painters in Watercolors nel 1929, dove nel 1935 si tenne un'importante mostra retrospettiva del suo lavoro. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eÈ menzionato in British Waterwater Artists di Mallalieu e in Art Reference di Davenport. Potrebbe essere stato HA Olivier il cui lavoro è stato riprodotto in 20 tavole a colori per The Royal Botanic Gardens, Kew: Historical and Descriptive, Cassell \u0026amp; Co. Ltd, Londra, 1908. Il suo lavoro e la sua biografia sono pubblicati in The Modern British Paintings, Drawings e Sculpture, Chamont, Londra 1964. In seguito il suo lavoro tese verso grandi opere cerimoniali che utilizzavano oli. Nel 1937 donò il suo dipinto, Lord Selborne e Bishop Gore-Browne, all'Athenaeum Club, dove rimane ben visibile nella Morning Room di fronte a Darwin. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr aria-hidden=\"true\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMorì a Hayling Island, Hampshire\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42088509538489,"sku":"00083","price":850.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_4417.jpg?v=1647955057"},{"product_id":"c1970s-oil-painting-horse-guards-st-james-palace-london","title":"Dipinto a olio degli anni '70 - Guardie a cavallo, St James Palace di Londra","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Guardie a cavallo, St James Palace di Londra\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Grande dipinto a olio altamente decorativo degli anni '70.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Firmato in basso a destra e completamente iscritto al verso.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Presentato in moderna cornice in legno.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Tela: 60 cm x 49 cm\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Cornice: 69 cm x 59 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42088892170425,"sku":"00084","price":200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_4390.jpg?v=1647958782"},{"product_id":"catherine-l-charles-fl-1928-1946-original-oil-painting-south-west-winds","title":"Catherine L Charles (att. 1928-1946) Pittura a olio originale - Venti del sud-ovest","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatherine L Charles (att. 1928-1946)\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Pittura ad olio\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Un dipinto ad olio originale e sorprendente dell'artista elencato, Catherine L Charles.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Intitolato \"South-West Wind\" con l'indirizzo dello studio dell'artista a Edimburgo, al verso. Un'ulteriore etichetta relativa all'oggetto in prestito alla City of Bradford Art Gallery.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e L'artista ha esposto alla Royal Scottish Academy. Incorniciato e smaltato.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni: 113x70 cm\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42137764855993,"sku":"00090","price":3000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/8CC0F56D-06F7-47E8-997C-1FA6A3FE4BDA.jpg?v=1649077056"},{"product_id":"happy-spring-large-floral-oil-on-canvas","title":"Felice primavera! Grande olio floreale su tela","description":"\u003cp\u003e 94 x 69 cm con cornice\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Tela 77 x 51 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Non deve essere tutto perfetto... Adoriamo questo allegro e colorato olio su tela della metà del secolo.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42178758082745,"sku":"","price":200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_3658.jpg?v=1649925739"},{"product_id":"dutch-mid-century-still-life-oil-on-canvas","title":"Olio su tela di natura morta olandese della metà del secolo ","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"MOdxS\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan class=\"_7UhW9   xLCgt      MMzan   KV-D4            se6yk       T0kll\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eIncantevole natura morta olandese olio su tela splendidamente incorniciata\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Firmato WYG 66' in basso a destra\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eincorniciato 54 x 64 cm (21 x 25 pollici) \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"qF0y9          Igw0E     IwRSH      eGOV_         _4EzTm   pjcA_                                                         aGBdT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42202767294649,"sku":"","price":150.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_3699.jpg?v=1650454323"},{"product_id":"cobra-school-c1970-large-scale","title":"Cobra? Scuola c1970 su larga scala ","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Cobra molto grande? Olio scolastico su tela degli anni '70. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Sfortunatamente, non firmato ma ogni pensiero è benvenuto. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Dimensioni 146 cm x 110 cm (57 x 43 pollici)\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42219799838905,"sku":"","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/cob1.jpg?v=1650791527"},{"product_id":"graeme-inson-b-1923-australian-still-life-treasure-c1950s","title":"Graeme Inson (nato nel 1923) Tesoro australiano della natura morta degli anni '50 circa","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Natura morta di buona qualità, artista australiano \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Graeme Inson 1923 – 2000 \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Olio a bordo \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Natura morta di monete e denaro degli anni '50 circa \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni 33 x 41 cm (13 x 16 pollici)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eGraeme Inson (1923–2000), artista e insegnante, è nato a Cootamundra, nel Nuovo Galles del Sud e ha studiato alla Canberra Grammar School. Studiò arte a Melbourne con Max Meldrum all'inizio degli anni Quaranta e lavorò anche per Meldrum come assistente insegnante, diventando un esponente di spicco della teoria della percezione del suo mentore e dell'importanza delle relazioni tonali e spaziali tra gli oggetti. Dopo la morte di Meldrum, Inson si trasferì a Sydney e fondò uno studio in Rowe Street. Tiene la sua prima mostra personale nel 1954 e nel 1955 apre la sua scuola d'arte. Uno dei \"Meldrumites\" di maggior successo, dipinse paesaggi, nature morte e ritratti, viaggiando molto per dipingere e tenendo decine di mostre personali a Sydney negli anni '90.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eA Inson furono commissionati numerosi ritratti ufficiali e fu due volte finalista al premio Doug Moran. Ha presentato 41 opere all'Archibald Prize tra il 1952 e il 1979. La National Portrait Gallery ha acquisito il suo ritratto di Gough Whitlam del 1980 nel 2002, il suo ritratto di Brian Fitzpatrick del 1953 nel 2008; il suo ritratto di Max Meldrum del 1951 nel 2009; e il suo ritratto di Kevin Weldon nel 2012. Nel 2014, NPG ha acquisito il dipinto di Inson della sua compagna di vita, l'artista Ivy Shore.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42220693979321,"sku":"","price":350.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/inson2.jpg?v=1650830946"},{"product_id":"spanish-colonial-school-oil-on-canvas","title":"Olio su tela della scuola coloniale spagnola ","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"MOdxS\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan class=\"_7UhW9   xLCgt      MMzan   KV-D4            se6yk       T0kll\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni: 30 x 44 cm\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su tela molto interessante della scuola coloniale spagnola intorno al 1840. Sullo sfondo è visibile il mare, pensiamo che potrebbe essere da qualche parte in Sud America o forse anche a Cuba. In ogni caso, è un dipinto adorabile che si abbina a una vasta gamma di stili interni e tavolozze di colori. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"qF0y9          Igw0E     IwRSH      eGOV_       acqo5   _4EzTm   pjcA_                                                         aGBdT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42245124784313,"sku":"","price":550.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/PHOTO-2022-05-01-15-42-172.jpg?v=1651506586"},{"product_id":"nicholas-mace-british-b1949-oil-on-canvas-shooting-scene","title":"Nicholas Mace British b1949 Olio su tela, Scena di caccia al fagiano","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni: 22 x 32 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNato a Londra nel 1949, Nicholas Mace è sempre stato affascinato da ogni aspetto della fauna selvatica e degli sport sul campo, e i suoi dipinti realistici e dettagliati riflettono la sua vasta conoscenza e amore per la campagna. Avendo iniziato a dipingere da ragazzo, all'età di quindici anni vendeva i suoi quadri in mostre all'aperto a Londra. Successivamente inizia a lavorare come designer in uno studio d'arte commerciale e successivamente lascia il mondo commerciale per dedicarsi interamente alla pittura. Ora si è guadagnato un'eccellente reputazione come pittore sportivo e paesaggista, le sue opere sono state esposte alla British Game Fair dal 1972 e sono ora avidamente collezionate in Europa e negli Stati Uniti.\u003c\/span\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42245230035129,"sku":"","price":600.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/PHOTO-2022-05-01-15-41-132.jpg?v=1651508022"},{"product_id":"nicholas-mace-british-b1949-oil-on-canvas-partridge-shooting-scene","title":"Nicholas Mace British b1949 Olio su tela Scena di ripresa della pernice ","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"MOdxS\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan class=\"_7UhW9   xLCgt      MMzan   KV-D4            se6yk       T0kll\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni: 38 x 49 cm\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eNato a Londra nel 1949, Nicholas Mace è sempre stato affascinato da ogni aspetto della fauna selvatica e degli sport sul campo, e i suoi dipinti realistici e dettagliati riflettono la sua vasta conoscenza e amore per la campagna. Avendo iniziato a dipingere da ragazzo, all'età di quindici anni vendeva i suoi quadri in mostre all'aperto a Londra. Successivamente inizia a lavorare come designer in uno studio d'arte commerciale e successivamente lascia il mondo commerciale per dedicarsi interamente alla pittura. Ora si è guadagnato un'eccellente reputazione come pittore sportivo e paesaggista, le sue opere sono state esposte alla British Game Fair dal 1972 e sono ora avidamente collezionate in Europa e negli Stati Uniti. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"qF0y9          Igw0E     IwRSH      eGOV_       acqo5   _4EzTm   pjcA_                                                         aGBdT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"_7UhW9  PIoXz       MMzan    _0PwGv          uL8Hv\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ctime class=\"FH9sR RhOlS\" datetime=\"2022-05-02T11:41:03.000Z\" title=\"2 maggio 2022\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 4\u003c\/time\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42245239341241,"sku":"","price":550.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/PHOTO-2022-05-01-15-41-13.jpg?v=1651508555"},{"product_id":"nicholas-mace-british-b1949-fly-fishing-scene","title":"Nicholas Mace British b1949 Scena di pesca a mosca","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni: 19 x 28 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNato a Londra nel 1949, Nicholas Mace è sempre stato affascinato da ogni aspetto della fauna selvatica e degli sport sul campo, e i suoi dipinti realistici e dettagliati riflettono la sua vasta conoscenza e amore per la campagna. Avendo iniziato a dipingere da ragazzo, all'età di quindici anni vendeva i suoi quadri in mostre all'aperto a Londra. Successivamente inizia a lavorare come designer in uno studio d'arte commerciale e successivamente lascia il mondo commerciale per dedicarsi interamente alla pittura. 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A quindici anni tornò con la famiglia a Budapest e iniziò a lavorare durante il giorno per aiutarli a mantenerli e la sera a frequentare i corsi di pittura presso la Scuola di Design, dove Henrik Papp era uno dei suoi insegnanti. Completò i suoi studi nel 1900. Il suo lavoro fu inizialmente in stile post-impressionista ma dal 1910 in poi mostrò il suo crescente interesse per l'espressionismo tedesco e il futurismo. Ciò lo rese di scarso interesse per l’establishment artistico conservatore ungherese. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eTuttavia, nel 1915 incontrò il grande avanguardista italiano Filippo Tommaso Marinetti e i due pittori divennero amici intimi. Marinetti lo invitò ad aderire al Movimento Futurista. Lo stile unicamente modernista che sviluppò, tuttavia, era più vicino all'espressionismo tedesco che al futurismo e alla fine si spostò verso uno stile art déco internazionale simile a quello di Erté. Nel 1919, lui e la sua amica Béla Kádar tennero una mostra all'Hevesy Salon di Vienna. Fu un grande successo e alla fine fece sì che il Museo d'Arte di Budapest acquisisse alcuni disegni di Scheiber. Incoraggiato, Scheiber tornò a vivere a Vienna nel 1920. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eUn punto di svolta nella carriera di Scheiber arrivò un anno dopo, quando Herwarth Walden, fondatore del principale periodico d'avanguardia tedesco, Der Sturm, e della Galleria Sturm di Berlino, si interessò al lavoro di Scheiber. Scheiber si trasferì a Berlino nel 1922 e i suoi dipinti presto apparvero regolarmente sulla rivista Walden e altrove. Seguirono mostre del suo lavoro a Londra, Roma, La Paz e New York. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eIl trasferimento di Scheiber in Germania coincise con un significativo esodo di artisti ungheresi a Berlino, tra cui László Moholy-Nagy e Sándor Bortnyik. C'era stata una grande spaccatura ideologica tra le avanguardie ungheresi. Il costruttivista e leader dell'avanguardia ungherese Lajos Kassák (dipinto da Hugó Scheiber nel 1930) credeva che l'arte dovesse riguardare tutti i bisogni dell'umanità contemporanea. Pertanto si rifiutò di compromettere la purezza del suo stile per riflettere le richieste della classe dominante o dei socialisti e dei comunisti. L’altro campo credeva che un artista dovesse essere una figura di riferimento per il cambiamento sociale e politico. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eLe tensioni e le fazioni risultanti da questa politicizzazione portarono la maggior parte degli avanguardisti ungheresi a lasciare Vienna per Berlino. Gli emigrati ungheresi costituivano uno dei più grandi gruppi minoritari nella capitale tedesca e l'afflusso dei loro pittori ebbe un effetto significativo sull'arte ungherese e internazionale. Oltre agli attivisti politici, c’erano modernisti indipendenti come Scheiber e Kádár, che speravano di trovare un terreno fertile per il loro idealismo estetico e sociale. Hugó Scheiber, tra gli altri, si ritrovò improvvisamente ai vertici del dinamico mondo dell'arte berlinese. Un'altra svolta nella carriera di Scheiber avvenne nel 1926, con la mostra newyorkese della Société Anonyme, organizzata da Katherine Dreier. Erano rappresentati Scheiber e altri importanti artisti d'avanguardia provenienti da più di ventitré paesi. Nel 1933 Scheiber fu invitato da Marinetti a partecipare al grande incontro dei futuristi tenutosi a Roma alla fine di aprile 1933, Mostra Nazionale d'Arte Futurista dove fu accolto con grande entusiasmo. A poco a poco, gli artisti ungheresi iniziarono a tornare in patria, in particolare con l'ascesa del nazismo in Germania. Kádar tornò da Berlino intorno al 1932 e Scheiber lo seguì nel 1934.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eEra allora all'apice delle sue forze e aveva un talento speciale nel rappresentare la vita dei caffè e dei cabaret con colori vivaci, forme robuste e astratte e pennellate spontanee. Scheiber ha rappresentato la vita moderna cosmopolita utilizzando forme stilizzate e colori espressivi. I suoi soggetti preferiti erano il cabaret e le scene di strada, i musicisti jazz, le flappers e una serie di autoritratti (di solito con un sigaro). Operaio molto prolifico, realizzò ben più di 1500 opere (quasi 1300 sono ancora elencate\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.artnet.com\/\" data-saferedirecturl=\"https:\/\/www.google.com\/url?hl=en\u0026amp;q=http:\/\/www.artnet.com\u0026amp;source=gmail\u0026amp;ust=1651953883146000\u0026amp;usg=AOvVaw2su3g7uzYcgFwQSX7hHpLn\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"http:\/\/www.artnet.com\/\"\u003ewww.artnet.com\u003c\/a\u003e ), i suoi mezzi principali sono la tempera e l'olio. Era un membro della prestigiosa Nuova Società degli Artisti e sembra aver resistito senza difficoltà alla transizione dell'Ungheria al comunismo di stato dopo la seconda guerra mondiale. Continuò ad essere ben considerato, ricevendo alla fine anche l'onore postumo di avere una delle sue immagini utilizzata per un francobollo sovietico (vedi immagine sopra). Hugó Scheiber morì a Budapest nel 1950.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eMusei e mostre \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e I dipinti di Hugó Scheiber fanno parte delle collezioni museali permanenti di Budapest (Museo Nazionale Ungherese), Pecs (Museo Jannus Pannonius), Vienna, New York, Berna e altrove. Il suo lavoro è stato esposto anche in molte importanti mostre, tra cui: \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e   \u003c\/span\u003e\"Collezione Nell Walden\", Kunsthaus Zurigo (1945) \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e    \u003c\/span\u003e\"Collezione della Société Anonyme\", Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut (1950) \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e    \u003c\/span\u003e\"Hugó Scheiber: una mostra commemorativa\", Museo Nazionale Ungherese, Budapest (1964) \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e    \u003c\/span\u003e\"Ungarische Avantgarde\", Galleria del Levante, Monaco (1971) \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e    \u003c\/span\u003e\"Parigi-Berlino 1900-1930\", Centre Georges Pompidou, Parigi (1978) \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42262432841913,"sku":"","price":800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_3939.jpg?v=1651867812"},{"product_id":"don-quixote-oil-on-board-by-rw-1968","title":"Don Chisciotte Olio a bordo di RW 1968","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dipinto olio su tavola originale del 1968\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni 18 x 26 cm\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eOpere d'arte originali molto interessanti che probabilmente sono un disegno per un'edizione di Don Chisciotte, entrambe sono firmate RW e datate 1968'\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42265053036729,"sku":"","price":150.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_3955.jpg?v=1651947345"},{"product_id":"st-cecelia-after-rubens","title":"“Santa Cecilia” secondo l'originale di Rubén.","description":"\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Olio su tela\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni 120 x 96 cm (tela)\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni 126 x 133 cm (cornice)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e“Santa Cecilia” secondo l'originale di Rubén.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su tela della fine del XVIII\/inizio del XIX secolo in una cornice intagliata moderna ma di alta qualità.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42311525957817,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_7260.jpg?v=1653058530"},{"product_id":"leonard-pearman-british-1912-2003-siberian-tiger","title":"Leonard Pearman (inglese, 1912-2003) Tigre siberiana","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eLeonard Pearman (British, 1912-2003) olio su tavola di tigre, firmato in basso a sinistra, dimensioni con cornice 94 x 68 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Superbo dipinto ad olio del noto artista della fauna selvatica Leonard Pearman. Questo dipinto è stato riprodotto come stampa in edizione limitata, si tratta di un olio originale su tavola.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Pittore della fauna selvatica, nato a Birmingham. Nel 1937 si arruolò nella Royal Air Force Volunteer Reserve, imparando a volare come sergente pilota. Durante la seconda guerra mondiale fu istruttore di volo; fu coinvolto nel grande raid su Colonia nel maggio 1942, venendo catturato dopo essersi salvato dal suo Mosquito durante una missione di ricognizione fotografica; e fu detenuto allo Stalag Luft III, a Sagan in Slesia, dove aiutò a falsificare documenti di fuga. Nel rigido inverno del 1944-45 Pearman prese parte alla terribile Lunga Marcia dei prigionieri di guerra verso ovest, venendo infine rilasciato agli americani dai russi. Divenne dirigente senior della Michelin a Londra fino al pensionamento nel 1978, per poi dedicarsi alla pittura. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42314994974905,"sku":"","price":290.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/tiger2.jpg?v=1653135020"},{"product_id":"old-master-painting-late-16th-century-mother-and-child","title":"Dipinto antico della fine del XVI secolo Madre e bambino","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDipinto antico della fine del \u003csup data-mce-fragment=\"1\"\u003eXVI\u003c\/sup\u003e secolo\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMadonna col Bambino\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su rame\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni 14 x 11 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eInteressante dipinto della fine del XVI\/inizio del \u003csup data-mce-fragment=\"1\"\u003eXVII\u003c\/sup\u003e secolo presentato in splendida cornice intagliata d'epoca.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42322352308409,"sku":"","price":500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/maddonapippa.jpg?v=1653332900"},{"product_id":"fedor-van-kregten-1871-1937-a-summer-day-holland-c1900","title":"Fedor van Kregten 1871 - 1937 Un giorno d'estate Olanda C1900 ","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"MOdxS\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan class=\"_7UhW9   xLCgt      MMzan   KV-D4            se6yk       T0kll\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su tela con cornice originale. C1900\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni 58 x 69 cm\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e In condizioni eccellenti e conserva l'etichetta originale della galleria per \"William Rodman \u0026amp; Co\" Belfast.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Fedor Van Kregten è stato un autodidatta e ha intrapreso la carriera artistica inizialmente contro la volontà di suo padre. È considerato un membro importante della \"Scuola dell'Aia\", ma spesso trascurato a causa della sua natura timida e del suo stile di vita ermetico.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Le sue opere raffigurano spesso scene pastorali ed era particolarmente abile nel rappresentare il bestiame. Si dice che fosse così ossessionato dal perfezionamento delle sue abilità che spesso scelse di vivere tra mucche e pecore piuttosto che tra le persone.\u003c\/span\u003e \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"qF0y9          Igw0E     IwRSH      eGOV_       acqo5   _4EzTm   pjcA_                                                         aGBdT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42345191604409,"sku":"","price":3500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_7472.jpg?v=1653665196"},{"product_id":"gogi-chagelishvili-b-1945-tbilisi-georgia","title":"Gogi Chagelishvili, n. 1945 Tbilisi, Georgia","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni 45 x 66 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su tela firmato e titolato al retro\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Nato nel 1945, Tbilisi, Georgia \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Meritato artista della Georgia, 1983 \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Gogi Chagelishvili ha studiato all'Accademia statale delle arti di Tbilisi dal 1964 al 1971. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Nel periodo 1973-1974 ha lavorato presso la casa creativa Senezh vicino a Mosca. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e L'arte di Chagelishvili è caratterizzata da un'interpretazione innovativa dei generi tradizionali. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e L'artista passa dalla deformazione e stilizzazione dell'oggetto alla massima semplificazione della forma trasformando l'oggetto in un simbolo, un segno che rimanda ad un oggetto. Gli oggetti antichi servono come fonte di ispirazione per installazioni e oggetti di grande interesse che l'artista crea attraverso la simbolizzazione ed estetizzazione di oggetti della vita quotidiana. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Mostre Personali:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1985 – Galleria della Georgian State University, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1989 – Casa dell'Artista, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1989 – Casa Centrale degli Artisti, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1993 – Nim, Francia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1995 – Galleria d'Arte Moderna, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1996 – Galleria d'arte Pirosmani, Istanbul, Turchia.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e1997 – \"Ritratto\", TMS Art Gallery, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1997 – Galleria Gertsev, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1998 – Galleria Gora, Montreal, Canada.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1998 – \"Armazi\", Galleria d'arte TMS, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1998 – Galleria Winkelmann, Dusseldorf, Germania.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1999 – Galleria Dobson Bashford, Christchurch, Nuova Zelanda.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2001 – Galleria dell'Oriente (Galleria Baia), Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2002, 2004 – Galleria d'arte TMS, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2003 – Galleria Universe, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2005, 2006 – Galleria Chagela, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2007 – Galleria Grant, New York, Stati Uniti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2008 – \"Armazi\", Galleria Baia, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2009, 2013, 2016 – Galleria d'arte Pirosmani, Istanbul, Turchia\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2010 – Museo di storia di Tbilisi, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2010 – Galleria d'arte Pirosmani, Istanbul, Turchia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2010 – Museo statale d'arte di Adjara, Batumi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2011 – \"È inverno\", Galleria Baia, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2014 – Galleria d'arte TBC, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2017 – Silk Factory Studio, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Mostre collettive:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1975 – Maneggio, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e1979 – \"I giovani artisti georgiani\", Gabrovo, Bulgaria.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1987 – 'Art-Manege'97, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1987 – Budapest, Ungheria.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1987 – Casa Centrale degli Artisti, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1988 – Biennale Koshitsa, Cecoslovacchia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1989 – Casa Centrale degli Artisti, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1990 – Artisti d'avanguardia georgiani, Barcellona, ​​Spagna.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1994 – \"Pittura georgiana\", Globalbank, Vienna, Austria.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1995 – \"Arte Georgiana\", Baku Art Center, Galleria Orient (Galleria Baia), Baku, Azerbaigian\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1995, 1996 – Festival Internazionale 'Arti e Mestieri', Centro Culturale Ataturk, Ankara, Turchia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1996 – Georgian House, Giochi Olimpici, Atlanta, USA.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1997 – Sala espositiva centrale del Manege, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1997 – Casa Centrale degli Artisti, Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1997 – Emory University, Atlanta, Stati Uniti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1997 – Festival Internazionale dell'Arte, Boston, USA.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1997 – Fondo Monetario Internazionale, Washington, USA.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1998 – Galleria Raymond Lawrence, Atlanta, Stati Uniti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1998 – Salone Lekherzak, Atlanta, Stati Uniti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1998 – \"Mostra collettiva\", Mosca, Russia.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e1998 – Centro d'Arte Contemporanea 'Nexus', Atlanta, USA.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1998 – \"Deco In\", \"Festival Internazionale \"Messe Berlin\", Germania.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1999 – \"Di generazione in generazione\", Galleria d'arte moderna, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 1999, 2000, 2001 – Galleria Gertsev, Atlanta, Stati Uniti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2001 – \"Ritratto nella pittura di un artista georgiano contemporaneo\", Hobby Gallery, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2001 – \"Mostra di 21 artisti georgiani\", UNESCF, Parigi, Francia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2001 – Settimana georgiana a Edimburgo, Bristol, Londra, Scarborough.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2003 – Centro d'Arte Contemporanea, Baku, Azerbaigian.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2003 – \"La nostra tavolozza\", Hobby Gallery, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2004 – \"Caleidoscopio\", Hobby Gallery, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2005, 2008, 2012, 2016, 2018, 2019 – Centro d'Arte Contemporanea, Baku, Azerbaigian.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2018 – Galleria Gia Japaridze, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2020, 2021 – 'Art Expo XX-XXI', Galleria Baia, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e 2022 – \"Collezioni di artisti\", Galleria Baia, Tbilisi, Georgia.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42345242230969,"sku":"","price":620.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_7457.jpg?v=1653666836"},{"product_id":"ronald-charles-mitchell-tuiga-and-maiquita-racing-at-the-regates-royal-cannes","title":"Ronald Charles Mitchell Tuiga e Maiquita, Racing al Regates Royal, Cannes","description":"\u003cp\u003e Olio su tela\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Tela 58 x 45 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e 73 x 58 cm con cornice\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eRonald Charles Mitchell è nato a Hull nel 1960. È stato allevato dai nonni e ha avuto la fortuna di essere incoraggiato a disegnare e dipingere da suo zio James, un talentuoso artista dilettante e marinaio. Il suo prozio era il famoso pittore marino William Frederick Mitchell, ben rappresentato nel National Maritime Museum di Londra.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42381779402937,"sku":"","price":950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_4301_43114a3b-e39c-491d-accb-ecc4ad47c5f2.jpg?v=1653827885"},{"product_id":"vereker-monteith-hamilton-scottish-b-1856-african-soldiers-black-and-white","title":"Vereker Monteith Hamilton scozzese n. 1856, Soldati africani in bianco e nero ","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"_a9zs\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan class=\"_aacl _aaco _aacu _aacx _aad7 _aade\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eSoldati africani in uno scontro sconosciuto della Prima Guerra Mondiale.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Olio su tavola di Vereker Monteith Hamilton 1856 -1931\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni: 36 x 27 cm\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eQuesta è una delle numerose opere di questo artista che abbiamo recentemente acquisito\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Vereker Monteith Hamilton 1856 – 1931 è stato un artista scozzese di opere militari e storiche.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eÈ nato a Hafton, Argyll, figlio di Lieut. Col. Christian Monteith Hamilton del 92esimo Highlanders e fratello del generale britannico Sir Ian Standish Monteith Hamilton. Sua madre Corinna Vereker, figlia di John Vereker, terzo visconte Gort, morì quando nacque. Seguì suo fratello al Wellington College nel 1871-73, fu destinato all'esercito, e si recò a Dresda nel 1873 per trascorrere del tempo con il colonnello Drammers. Tuttavia, scelse invece una carriera artistica, dopo diversi anni a Ceylon dal 1873 al 1883 dove coltivò il caffè. Studiò arte con Alphonse Legros alla Slade School dove vinse un premio nel 1886 per la pittura di paesaggio. Espone alla Royal Academy dal 1886 in poi, al Salon di Parigi, a Glasgow e alla Grosvenor Gallery. Si recò in India nel 1886 e vi trascorse molto tempo visitando Simla e il Kashmir. Alla fine del 1893 viveva a Kilberry, Tarbert, Argyllshire.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe opere militari di Hamilton si concentrarono principalmente su eventi contemporanei come Piper Findlater a Dargai e le campagne di Tirah. Ha esposto due dipinti di quest'ultima campagna intitolati Missing e Afridis. Il suo dipinto di Peiwar Kotal è stato ispirato da una conversazione con Lord Roberts che ha incoraggiato Hamilton a dipingere la scena. Un altro dipinto della seconda guerra afghana raffigurava il 92esimo a Kandahar, ma lo considerava un \"lavoro scioccante\" e, dopo la sua mostra alla Royal Academy, lo ridipinse con una serie di nuove figure; è stato nuovamente esposto con il nuovo titolo Brigata Macpherson a Kandahar. Nel 1899, ritornò sull'argomento con il suo pezzo della Royal Academy Sniping the retroguardia. Durante la prima guerra mondiale, l'artista che era un obiettore di coscienza prestò servizio presso la Croce Rossa britannica, anche se in quel periodo dipinse numerosi dipinti della guerra. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"_ab8w  _ab94 _ab99 _ab9f _ab9m _ab9p _abaj _abc0\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42394648412345,"sku":"","price":500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_30A767315972-1.jpg?v=1654147492"},{"product_id":"vereker-monteith-hamilton-scottish-b-1856-african-solidiers-ww1","title":"Vereker Monteith Hamilton scozzese n. 1856, Soldati africani della prima guerra mondiale","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSoldati africani in uno scontro sconosciuto della Prima Guerra Mondiale.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su tavola di Vereker Monteith Hamilton 1856 -1931\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni: 36 x 27 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eQuesta è una delle numerose opere di questo artista che abbiamo recentemente acquisito\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eVereker Monteith Hamilton 1856 – 1931 è stato un artista scozzese di opere militari e storiche.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eÈ nato a Hafton, Argyll, figlio di Lieut. Col. Christian Monteith Hamilton del 92esimo Highlanders e fratello del generale britannico Sir Ian Standish Monteith Hamilton. Sua madre Corinna Vereker, figlia di John Vereker, terzo visconte Gort, morì quando nacque. Seguì suo fratello al Wellington College nel 1871-73, fu destinato all'esercito, e si recò a Dresda nel 1873 per trascorrere del tempo con il colonnello Drammers. Tuttavia, scelse invece una carriera artistica, dopo diversi anni a Ceylon dal 1873 al 1883 dove coltivò il caffè. Studiò arte con Alphonse Legros alla Slade School dove vinse un premio nel 1886 per la pittura di paesaggio. Espone alla Royal Academy dal 1886 in poi, al Salon di Parigi, a Glasgow e alla Grosvenor Gallery. Si recò in India nel 1886 e vi trascorse molto tempo visitando Simla e il Kashmir. Alla fine del 1893 viveva a Kilberry, Tarbert, Argyllshire.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe opere militari di Hamilton si concentrarono principalmente su eventi contemporanei come Piper Findlater a Dargai e le campagne di Tirah. Ha esposto due dipinti di quest'ultima campagna intitolati Missing e Afridis. Il suo dipinto di Peiwar Kotal è stato ispirato da una conversazione con Lord Roberts che ha incoraggiato Hamilton a dipingere la scena. Un altro dipinto della seconda guerra afghana raffigurava il 92esimo a Kandahar, ma lo considerava un \"lavoro scioccante\" e, dopo la sua mostra alla Royal Academy, lo ridipinse con una serie di nuove figure; è stato nuovamente esposto con il nuovo titolo Brigata Macpherson a Kandahar. Nel 1899, ritornò sull'argomento con il suo pezzo della Royal Academy Sniping the retroguardia. Durante la prima guerra mondiale, l'artista che era un obiettore di coscienza prestò servizio presso la Croce Rossa britannica, anche se in quel periodo dipinse numerosi dipinti della guerra.\u003c\/span\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42394661716153,"sku":"","price":500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_E1FDF286AE14-1.jpg?v=1654147832"},{"product_id":"vereker-monteith-hamilton-scottish-b-1856-morning-swim-oil-on-board-c1920","title":"Vereker Monteith Hamilton Scottish n. 1856, Nuotata mattutina, olio su tavola C1920","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su tavola di Vereker Monteith Hamilton 1856 -1931\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni: 51 x 77 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eQuesta è una delle numerose opere di questo artista che abbiamo recentemente acquisito\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eVereker Monteith Hamilton 1856 – 1931 è stato un artista scozzese di opere militari e storiche.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eÈ nato a Hafton, Argyll, figlio di Lieut. Col. Christian Monteith Hamilton del 92esimo Highlanders e fratello del generale britannico Sir Ian Standish Monteith Hamilton. Sua madre Corinna Vereker, figlia di John Vereker, terzo visconte Gort, morì quando nacque. Seguì suo fratello al Wellington College nel 1871-73, fu destinato all'esercito, e si recò a Dresda nel 1873 per trascorrere del tempo con il colonnello Drammers. Tuttavia, scelse invece una carriera artistica, dopo diversi anni a Ceylon dal 1873 al 1883 dove coltivò il caffè. Studiò arte con Alphonse Legros alla Slade School dove vinse un premio nel 1886 per la pittura di paesaggio. Espone alla Royal Academy dal 1886 in poi, al Salon di Parigi, a Glasgow e alla Grosvenor Gallery. Si recò in India nel 1886 e vi trascorse molto tempo visitando Simla e il Kashmir. Alla fine del 1893 viveva a Kilberry, Tarbert, Argyllshire.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe opere militari di Hamilton si concentrarono principalmente su eventi contemporanei come Piper Findlater a Dargai e le campagne di Tirah. Ha esposto due dipinti di quest'ultima campagna intitolati Missing e Afridis. Il suo dipinto di Peiwar Kotal è stato ispirato da una conversazione con Lord Roberts che ha incoraggiato Hamilton a dipingere la scena. Un altro dipinto della seconda guerra afghana raffigurava il 92esimo a Kandahar, ma lo considerava un \"lavoro scioccante\" e, dopo la sua mostra alla Royal Academy, lo ridipinse con una serie di nuove figure; è stato nuovamente esposto con il nuovo titolo Brigata Macpherson a Kandahar. Nel 1899, ritornò sull'argomento con il suo pezzo della Royal Academy Sniping the retroguardia. Durante la prima guerra mondiale, l'artista che era un obiettore di coscienza prestò servizio presso la Croce Rossa britannica, anche se in quel periodo dipinse numerosi dipinti della guerra.\u003c\/span\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42397312942265,"sku":"","price":700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_10808171576B-1.jpg?v=1654179838"},{"product_id":"mary-visser-b-9171-large-scale-abstract-oil-on-canvas-industrial-scene","title":"Mary Visser n.9171 Astratto su larga scala, olio su tela, scena industriale","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"_a9zs\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan class=\"_aacl _aaco _aacu _aacx _aad7 _aade\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedio: olio e acrilico su tela\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni 124 x 134 cm\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eNata nel 1971 a Città del Capo, in Sud Africa, Mary Visser si è laureata in Belle Arti alla Rhodes University, Grahamstown nel 1992. Pittrice di scene prevalentemente industriali e urbane, il suo lavoro esplora la tensione tra superficie, illusione e avvenimenti casuali attraverso la sperimentazione e indagine sulla materialità della pittura ad olio. “Mi avvalgo di una combinazione di immagini mediate di paesaggi e le manipolo per creare incontri casuali tra immagini e non immagini. È in questo spostamento circolatorio tra l’astratto e il rappresentativo che spero di rafforzare la superficie e il bordo della tela, affermare il segno dipinto e tentare di rendere tangibile l’oggettività del dipinto”. Visser ha tenuto numerose mostre personali tra cui Nocturnes presso l'UCT Irma Stern Museum (2005) e Along These City Streets presso l'Association of Visual Arts di Cape Town (2011). Ha partecipato a numerose mostre collettive tra cui New Works presso The Gallery at Grande Provence, Franschhoek (2008), Possession presso la Everard Read Gallery, Cape Town (2013) e Small Canvas Project, Benetton Project per la Biennale di Venezia (2014). Nel 2013 ha completato un diploma post-laurea in Belle Arti (con lode) presso la Michaelis School of Fine Art, Università di Cape Town. Il suo lavoro è presente in collezioni tra cui quelle dell'Università di Cape Town, Oppenheimer \u0026amp; Sons, Sturrock Shipping e HSBC Bank. Mary Visser vive a Rondebosch con il suo compagno Chris e suo figlio Nicholas. Lavora dal suo studio all'Osservatorio. Nata nel 1971 a Città del Capo, in Sud Africa, Mary Visser si è laureata in Belle Arti alla Rhodes University, Grahamstown nel 1992. Pittrice di scene prevalentemente industriali e urbane, il suo lavoro esplora la tensione tra superficie, illusione e avvenimenti casuali attraverso la sperimentazione e indagine sulla materialità della pittura ad olio. “Mi avvalgo di una combinazione di immagini mediate di paesaggi e le manipolo per creare incontri casuali tra immagini e non immagini. \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"_ab8w  _ab94 _ab99 _ab9f _ab9m _ab9p _abaj _abc0\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42398003036345,"sku":"","price":1000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_7657.jpg?v=1654181190"},{"product_id":"mary-visser-b-1971-large-scale-abstract-oil-on-canvas-harbour-scene","title":"Mary Visser n. 1971 Olio astratto su larga scala su tela Scena del porto ","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Grande scena astratta del porto, probabilmente Cape Aghullus che si trova sulla costa orientale del Sud Africa.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Dimensioni 134 x 143 cm\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003eNata nel 1971 a Città del Capo, in Sud Africa, Mary Visser si è laureata in Belle Arti alla Rhodes University, Grahamstown nel 1992. Pittrice di scene prevalentemente industriali e urbane, il suo lavoro esplora la tensione tra superficie, illusione e avvenimenti casuali attraverso la sperimentazione e indagine sulla materialità della pittura ad olio. “Mi avvalgo di una combinazione di immagini mediate di paesaggi e le manipolo per creare incontri casuali tra immagini e non immagini. È in questo spostamento circolatorio tra l’astratto e il rappresentativo che spero di rafforzare la superficie e il bordo della tela, affermare il segno dipinto e tentare di rendere tangibile l’oggettività del dipinto”. Visser ha tenuto numerose mostre personali tra cui Nocturnes presso l'UCT Irma Stern Museum (2005) e Along These City Streets presso l'Association of Visual Arts di Cape Town (2011). Ha partecipato a numerose mostre collettive tra cui New Works presso The Gallery at Grande Provence, Franschhoek (2008), Possession presso la Everard Read Gallery, Cape Town (2013) e Small Canvas Project, Benetton Project per la Biennale di Venezia (2014). Nel 2013 ha completato un diploma post-laurea in Belle Arti (con lode) presso la Michaelis School of Fine Art, Università di Cape Town. Il suo lavoro è presente in collezioni tra cui quelle dell'Università di Cape Town, Oppenheimer \u0026amp; Sons, Sturrock Shipping e HSBC Bank. Mary Visser vive a Rondebosch con il suo compagno Chris e suo figlio Nicholas. Lavora dal suo studio all'Osservatorio.\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42398142038201,"sku":"","price":1000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_7644.jpg?v=1654339219"},{"product_id":"cobra-school-abstract-oil-on-canvas","title":"Cobra School Olio astratto su tela ","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Interessante olio astratto su tela della fine degli anni '50\/inizi anni '60 \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Dimensioni 32 x 48 cm \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Si tratta di un interessante olio su tela dei primi anni '60, purtroppo non firmato ma molto nello stile della Cobra School. \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42398155735225,"sku":"","price":600.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_59CD2EE8D7B3-1.jpg?v=1654182073"},{"product_id":"dutch-17th-century-oil-on-panel-tavern-scene","title":"Olio su tavola olandese del XVII secolo, scena di taverna ","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"gs\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\":19x\" class=\"ii gt\" data-mce-fragment=\"1\" jslog=\"20277; u014N:xr6bB; 4:W251bGwsbnVsbCxbXV0.\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\":19w\" class=\"a3s aiL msg5168534562183588774\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\n\u003cdiv dir=\"ltr\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOlio su tela olandese del \u003csup data-mce-fragment=\"1\"\u003eXVII\u003c\/sup\u003e secolo applicata su tavola\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eScena da taverna\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensioni 25 x 20 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eRaffigurazione di bella qualità della metà del \u003csup data-mce-fragment=\"1\"\u003eXVII\u003c\/sup\u003e secolo di due signori che bevono birra. Molto nello stile di Adriaen Brouwer\u003c\/span\u003e \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"yj6qo\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"adL\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"adL\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"hi\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42398177853625,"sku":"","price":400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/IMG_4341.jpg?v=1654183136"},{"product_id":"frederick-serger-b-1889-seated-women-in-pinkoil-on-canvas","title":"Frederick Serger n.1889 \"Donne sedute in rosa\"Olio su tela","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Frederick Serger (Repubblica Ceca\/USA 1889-1965)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\"Donna seduta in rosa\",\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eolio su tela, firmato in basso a sinistra,\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eimmagine 80 cm x 56 cm.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eFrederick Serger (nome d'arte Frederick Bedrick Sinaberger) nacque nel 1889 da una famiglia di produttori ebrei nel villaggio di Ivancice vicino a Brno Moravia, una provincia della Cecoslovacchia.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/span\u003eMostrando talento artistico in giovane età, ha frequentato scuole d'arte a Brno, Vienna e Monaco.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/span\u003eDurante la prima guerra mondiale, Serger si arruolò nell'esercito austriaco e prestò servizio nei Balcani.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/span\u003eUna volta terminato il suo servizio, si recò a Parigi dove riprese la sua formazione artistica e si unì con entusiasmo al movimento degli artisti dell'Ecole de Paris (Scuola di Parigi). Durante questo periodo fu fortemente influenzato dai movimenti impressionisti, postimpressionisti ed espressionisti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eMentre viveva a Parigi, incontrò e sposò Helen Spitzer. Serger e la sua giovane moglie si trasferirono da Parigi a Scoczow, una città al confine ceco-polacco. Rimasero a Scoczow per 12 anni e lui continuò a lavorare come artista, esponendo nei musei di Cracovia e Varsavia, in Polonia. Espone anche al Salon de Tuilleries di Parigi e al Salon d'Automne con mostre che protestano contro il sistema dei Salon dell'Accademia di Francia. Un punto culminante nella carriera di Serger è stata una mostra al famoso Bernheim-Jeune di Parigi. Il Bernheim-Jeune era noto per esporre le opere di artisti di primo piano come Pablo Picasso e Paul Cezanne. Infine, nel 1937, il Museo della Città di Parigi acquistò uno dei suoi dipinti per inserirlo nella sua collezione.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDurante lo scoppio della seconda guerra mondiale, i Sergers si trasferirono più volte, forse in reazione al diffuso antisemitismo durante questo periodo. Vissero brevemente in Inghilterra, Panama, Guatemala e Messico. Alla fine, nel 1941, stabilirono la residenza permanente a Manhattan, New York. Serger ha aperto uno studio lungo la 57esima Strada a Manhattan. Ancora una volta, iniziò a dipingere in modo prolifico e ad esporre le sue opere in gallerie prestigiose come Schoneman, Van Diemen-Lilienfeld e John Heller. I suoi pezzi sono stati esposti anche in importanti musei tra cui il De Young Museum di San Francisco, il Museum of New Mexico a Santa Fe, lo Springfield Art Museum e il Butler Institute of American Art in Ohio.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eStudiò arte a Vienna e a Monaco con i secessionisti viennesi, prestò servizio nell'esercito austriaco nella prima guerra mondiale, andò a Parigi dove studiò arte e divenne parte della Scuola di Parigi (Ecole De Paris).\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/span\u003emovimento, sposò Helen Spitzer, (in seguito Helen Serger proprietaria delle Helen Serger, La Boetle Galleries a Manhattan) si trasferì a Scoczow in Polonia\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e fino al 1939, esponendo nel frattempo in molti musei di Varsavia, Cracovia, Salon de Tuilleries e al famoso Salon d'Automme, entrambi regolarmente a Parigi. In\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Nel 1936 tenne una mostra personale al Salon e al Bernheim Jeune di Parigi in una galleria storicamente nota per aver esposto molti dei più importanti pittori moderni come Picasso e Cezanne. Nel 1937 il Museo della Città di Parigi acquistò un Serger dal Salon d'Automme. Nel 1939 si trasferì a\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eInghilterra e da lì a Panama, Guatemala e Messico. Nel 1941 fondò uno studio sulla 57th St. a Manhattan e iniziò una lunga carriera esponendo nelle gallerie di New York come Lillenfelt Galleries, John Heller, Schoneman, una mostra personale al De Young Museum di San Francisco e al Museum del New Mexico a Santa Fe, allo Springfield Art Museum e al Butler Institute of American Art in Ohio; Serger ha partecipato a mostre collettive al Mint Museum di Charlotte, allo Springfield Museum di Mass., all'Isaac Delgado Museum di New Orleans, all'Accademia di Belle Arti di Hartford,\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Norton Gallery di West Palm Beach, Carnegie Institute di Pittsburgh, Corcoran Gallery di Washington DC, University of Illinois di Urbana, Pennsylvania Academy of Art, Philadelphia, Detroit Institute of Art, Pennsylvania Academy of Fine Art, Philadelphia, Whitney Museum di New York ein innumerevoli altre mostre durante i venticinque anni in cui visse e lavorò a New York. Un artista quotato a Woodstock, New York. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e ...\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42412686246073,"sku":"","price":1000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/serger1.jpg?v=1654541289"},{"product_id":"bllomsbury-set-oil-on-canvas-board-c1920","title":"Set Bllomsbury olio su tela c1920 ","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Interessante ritratto scolastico di Bloomsbury di una giovane donna, somiglia molto a Virginia Woolf?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e C1920\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e 62 x 50 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 400;\"\u003e Olio su tavola telata\u003c\/p\u003e","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42416830546105,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/bloom1.jpg?v=1654615504"},{"product_id":"a-view-from-an-italian-terrace","title":"Una vista da una terrazza all'italiana","description":"Una vista da una terrazza all'italiana\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Otto Frederich Geleng 1843 – 1939\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensioni 40 x 64 cm\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Impressionista italiano Olio su tavola firmato in basso a destra.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Otto Geleng studiò presso la prestigiosa “Reale Accademia di Berlino”, sotto la supervisione del noto professor Biermann, un uomo molto familiare con la Sicilia poiché l'aveva visitata più volte e aveva prodotto scorci incantevoli, riproducendo i paesaggi di Selinunte, Segesta e Siracusa.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eGeleng, vedendoli, ne rimase talmente estasiato che decise di partire subito per l'Italia. La sua prima tappa fu Roma, dove arrivò nel 1861, diventando socio del Circolo Artistico del Principe Poli e stringendo amicizia con il compositore Liszt e con il conte Zeppelin, inventore dei famosi dirigibili. A Roma ricevette la visita del re Federico di Prussia, in viaggio di nozze con Vittoria d'Inghilterra.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Nel 1862 decise di continuare il suo tour italiano e partì subito per Napoli, Amalfi e Capri, prima di arrivare, nel febbraio del 1863, a Taormina, dove soggiornò nella modesta casa di Francesco La Floresta.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Alla fine dello stesso anno partì in treno per Roma, proseguendo il viaggio verso il nord per incontrare a Berlino il professor Biermann. Il giovane pittore non si tratterrà però a lungo lontano da Taormina, dove tornerà l'anno successivo.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDopo aver esposto i suoi dipinti taorminesi in numerosi ambienti e prestigiose mostre d'arte in tutta Europa, molti artisti rimasero colpiti dai pittoreschi paesaggi con i mandorli in fiore circondati dalle cime innevate dell'Etna, pensando che non fossero altro che invenzioni dei Geleng. immaginazione.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e E così il pittore prussiano li invitò a vedere con i propri occhi la campagna taorminese, organizzò un viaggio a Taormina con alcuni amici artisti che si rifiutavano di credere che un luogo così pittoresco potesse realmente esistere. Ancora una volta soggiornò presso Francesco La Floresta che, spinto da Geleng, diede al luogo il nome “Timeo”, come figlio di Andromaco, fondatore e tiranno di Taormina nel IV secolo aC.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Nel 1874 Francesco La Floresta celebra il nucleo di quello che sarebbe diventato il glorioso Grand Hotel Timeo, adattando la sua casa per soddisfare le crescenti esigenze del turismo internazionale e aprendo una nuova stagione e una nuova pagina nella storia del turismo e dell'ospitalità taorminese.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eA Taormina il giovane pittore conquistò la sua fama e la grande considerazione dei suoi contemporanei. Sposatosi con una bella ragazza taorminese, Filomena Zuccaro, decise di stabilirsi a Taormina, dove aprì il suo atelier sul Corso Umberto (oggi numero 190), dove poi visse la figlia Angelina, moglie del barone Giuseppe Paternò Castello di Biscari. , discendente del Principe Ignazio V, collezionista, mecenate e primo Ispettore delle antichità in Sicilia. Ancora oggi se si guarda la facciata della casa Geleng si può riconoscere tra i balconi del primo piano l'antico stemma della famiglia Paternò Castello.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Nel 1872 gli abitanti del paese proposero a Geleng di diventare vicesindaco di Taormina, incarico che manterrà per dieci anni.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Durante i suoi viaggi in Europa e grazie alle sue stesse opere, continuò a fare propaganda di Taormina come custode della bellezza e luogo incantato di storia e di arte.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eNon a caso l'Esposizione Nazionale di Palermo lo chiamò ad esporre i suoi dipinti di Taormina e fu nominato “Membro corrispondente” dell'Accademia di Zelanti, dei Dafnici di Acireale e socio onorario dell'Associazione di Belle Arti.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Durante la guerra fu rinchiuso nel campo di prigionia di Bronte perché cittadino nemico. Per Geleng, che tanto aveva fatto per Taormina, fu un'umiliazione difficile da dimenticare. Liberato dal carcere nel 1919, ritornò a Taormina dove morì nel 1939.","brand":"Mandrake Petworth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42426666647737,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0618\/4153\/9257\/products\/gele2.jpg?v=1654871976"}],"url":"https:\/\/mandrakepetworth.com\/it-it\/collections\/oil-paintings.oembed?page=25","provider":"Mandrake Petworth","version":"1.0","type":"link"}